< >

ANDO FUCHS

IN THE SILENCE LIES THE POWER PART 1

  • 1. Format
  • 2. Finition
  • 3. Encadrement

Choix du format

Choix de la finition

Montant total : Sans cadre

étape précedente

Choix du cadre

Montant total :

étape précedente
Edition limitée de 135,00$ à 930,00$

Choisir le format, la finition et le cadre

DÉTAILS DE L'OEUVRE

OPTIONS DE LIVRAISON

Disponible en galerie
Retrait immédiat en galerie
Livraison en galerie
sous 10 jours, Gratuit
Livraison à domicile
sous 10 jours, Gratuit
Livraison à domicile, Collector, Giant, Exception
sous X jours, XX

Plus d'informations concernant la livraison

AUTOUR DE L'OEUVRE

C’est au cours d’un voyage à Venise en 2009 qu’Ando Fuchs acquit la conviction qu’il devait photographier en noir et blanc. Jusque-là le photographe italien, pur autodidacte, utilisait plus volontiers la couleur. Ses photos de la Sérénissime sont loin des clichés touristiques et il donne à voir une Venise énigmatique et parfois même angoissante. Sa maitrise du noir et blanc et des contrastes lui permet d’entourer ses photos d’un voile mystérieux comme avec cet homme lisant son journal dans un château du Tyrol, région dont Ando Fuchs est originaire.

L'artiste

Ando Fuchs est un pur autodidacte. Dans sa vie professionnelle d’avant la photographie comme dans sa carrière de photographe, il n’a pas suivi d’études ou de formation. Le terrain des émotions est la meilleure des formations : “Au lieu de me demander quel appareil ou quel objectif j’utilise, dites-moi ce que vous ressentez en regardant la photo” aime-t-il répéter. Né en 1966 au Tyrol, il perd ses parents très jeune et est élevé par une famille adoptive dans ce territoire montagneux entre l’Autriche et l’Italie. A un peu plus de 40 ans, il se lance dans la photo sans projet particulier ou style bien défini. C’est lorsqu’il se rend pour la première fois en voyage à Venise qu’il comprend que le noir et blanc et la photographie de rue vont s’imposer à lui. Avec toujours, l’humain au centre de son travail et ses bribes de vie qu’il attrape à chaque photo. S’il ne revendique aucun maitre en photo, il apprécie les photos de Sebastio Salgado, Ansel Adam et Helmut Newton. Aujourd’hui, quand il n’est pas en reportage, il réside dans son Tyrol natal et son travail est régulièrement exposé en Italie, en Autriche ou en Allemagne.  ... Voir plus Voir moins

TOUTES SES PHOTOGRAPHIES

“Au lieu de me demander quel appareil ou quel objectif j’utilise, dites-moi ce que vous ressentez en regardant la photo”

ANDO FUCHS

Photographie d'art en édition limitée

 
Paris, New York, Tokyo...

Plus de 90 galeries dans le monde pour découvrir nos collections et bénéficier de l'expertise de nos galeristes.

Trouver une galerie

 
Edition limitée et numérotée

Toutes les photographies sont fournies avec leur certificat d'authenticité en édition limitée et numérotée.

Découvrir

 
 
Tirages en qualité galerie

Des tirages argentiques réalisés dans notre laboratoire professionnel YellowKorner sous la supervision des artistes.

Notre laboratoire

Retrait gratuit en galerie

Emballage sécurisé, échanges et retours gratuits.

Nos garanties

Nos artistes phares

BERNHARD HARTMANN

Né en Francfort en 1955, Bernhard Hartmann débute à 18 ans comme photographe de presse pour un journal allemand. Autodidacte, il suit des études d’art et devient photographe de paysage après avoir découvert ce medium à l’aide du Polaroid de ses parents. Il crée des images dramati...

RUSLAN BOLGOV

Ruslan Bolgov est né en 1974 à Klaipeda, en Lituanie, sur les bords de la mer Baltique. Il prend ses toutes premières photos à l’adolescence mais ne pousse pas plus loin l’expérience. Ce n’est qu’à la fin de ses études en économie et finance qu’il s’y remet sérieusement. Il s’ach...

CLAUDE DEGOUTTE

“Le mur appartient aux "demeurés", aux "inadaptés", aux "révoltés", aux "simples", à tous ceux qui ont le coeur gros. Il est le tableau noir de l'école buissonnière. » raconte l’artiste franco-hongrois Brassaï dans son célèbre ouvrage “Graffiti”. Véritable ode à l’art urbain, le ...