Marta Bevacqua
"Es pura estética. Basta con un poco para viajar con la imaginación y eso puede hacernos bien en este mundo. Espero ofrecer lo que hay al otro lado: un mundo onírico, no necesariamente alegre, pero sí muy profundo y construido sobre la belleza."
Marta BevacquaMarta Bevacqua es una fotógrafa italiana cuyo trabajo fusiona la sensibilidad artística con las exigencias de la moda contemporánea. Descubrió la fotografía en el instituto, creando imágenes para un juego de rol online, una experiencia formativa que despertó su pasión. Tras sus primeros años en la campiña romana, se formó en Londres y posteriormente desarrolló sus primeros editoriales en Milán antes de establecerse en París en 2014. Allí, forjó una carrera internacional, colaborando con marcas como Dior, Vichy y La Perla, y publicaciones como Vogue y Harper's Bazaar. Además de su trabajo fotográfico, explora el vídeo y proyectos personales, desarrollando un estilo visual único, íntimo y cinematográfico a la vez.
... Ver más Ver menosEntrevista
1. ¿Fotografiar a una mujer como mujer cambia realmente algo en la relación con el sujeto, en lo que sucede durante la sesión de fotos?
Creo que sí, sobre todo en lo que respecta a fotos de desnudos. Es cierto que las modelos, en la mayoría de los casos, son profesionales, pero creo que inevitablemente se sienten más cómodas con una mujer. Incluso el simple hecho de cambiarse de ropa o charlar antes o después de la sesión, me parece que la interacción entre mujeres puede aportar algo al resultado final (no siempre, pero casi siempre).
2. ¿Existen códigos visuales heredados de la mirada masculina sobre las mujeres que usted haya intentado desmantelar conscientemente o, por el contrario, apropiarse?
No necesariamente. Considero el cuerpo (vestido o desnudo) como nuestro recipiente, pero no se trata de desmantelar la mirada masculina ni de apropiarme de ella. Es más bien mi forma de ver las cosas, pero, sinceramente, nunca me he sentido particularmente guiada por las miradas de hombres o mujeres.
3. ¿Qué ha aportado tu propio cuerpo, tu propia experiencia como mujer, a tu forma de encuadrar, dirigir y elegir un momento?
Probablemente respeto las particularidades de otra mujer, aquello que no le gusta de sí misma o la forma en que prefiere que la abracen. No sé si proviene de mis propias experiencias como mujer; siempre he sido muy independiente y bastante segura de mí misma. Creo que es más bien una sensibilidad compartida entre mujeres.
4. ¿Te reconoces en lo que fotografías, o es precisamente la distancia entre tú y el sujeto lo que te interesa?
Son las historias que surgen al contemplar mis fotos, historias que pertenecen al espectador. Así que sí, lo que me interesa es la distancia que existe entre el sujeto y yo. Es, principalmente, la distancia que existe entre yo y la emoción que espero evocar.
5. ¿Crees que existe algo así como una "mirada femenina" distintiva, o te parece una noción reduccionista?
No, creo que los hombres pueden tener una mirada femenina, o las mujeres una mirada masculina. En definitiva, depende de quiénes somos, no de nuestro género.
6. ¿Cuál es tu visión de la fotografía de moda?
Hay muchas cosas que no me gustan, pero es cierto que la fotografía de moda puede ser muy creativa. Creo que ofrece muchas oportunidades para expresar la creatividad artística.
7. ¿Qué nos permite expresar sobre las mujeres, sus cuerpos, sus libertades...?
Aún queda trabajo por hacer, quizás, pero espero ver mujeres libres que puedan vestirse y presentarse como deseen, sin avergonzarse por sus "defectos" ni por la opinión de los demás.
8. ¿Cuál es la diferencia entre las imágenes de una fotógrafa de moda y las de un fotógrafo de moda?
Creo que las fotógrafas son más delicadas, independientemente del tema.
9. ¿Qué intentas expresar a través de la fotografía de moda?
Simplemente mi creatividad y sensibilidad, al contar historias imaginarias vinculadas a las emociones.