BERICHT ÜBER EINEN TAG IN DER SONNE
Es ist früh, aber bereits heiß. Die Sonne hat ihre Rotation über unseren Köpfen schon begonnen. Wir befinden uns mitten im Indian Summer – ein Sommer, der kein Ende zu nehmen scheint. Obwohl der Solstitium längst vergangen ist, haben die schönen Tage noch nicht ihr letztes Wort gesprochen. Ein Programm, das vom Rhythmus geprägt ist: faulenzen, sonnen, surfen, tauchen und lachen.
Das nennt man das Leben unter der Sonne. Diese fotografische Sammlung über die Kraft der Weiblichkeit im Sommer klingt wie ein solares Epos. Diese Kollektion, getragen von sechs Künstlern, darunter Sam Dameshek, feiert die sommerliche Weiblichkeit. Zwischen Baden, Surfen und Ausritten jagen die Models der Sonne mit Sinnlichkeit nach.
SAM DAMESHEK
In zehn Jahren hat sich Sam als feste Größe in der Modefotografie etabliert, mit Porträts von Prominenten, Albumcovern und Kampagnen für große Marken. Trotz des frühen Ruhms bevorzugt er natürliches Licht, Analogfotografie und einen authentischen Ansatz. Als Fotograf, Artdirector und Produzent hat er mit den größten Schauspielern, Musikern, Topmodels und Sängern seiner Generation zusammengearbeitet.
ELENA IV-SKAYA
Sie ist eine Fotografin, die ihre Zeit geprägt hat – durch ihre lebendige und farbenfrohe Herangehensweise an die Weiblichkeit. Mit starken, strukturierten und selten eleganten Kompositionen hat sie einen Wiedererkennungsstil geschaffen. Ihre Modelle treten als mächtig und unantastbar auf, stets in einer Umgebung in Meeresnähe – einem weiteren metaphorischen Element der Weiblichkeit.
MAXIM NAUMANN
Beeinflusst von Vorbildern wie Peter Lindbergh und Magnum bewegt er sich zwischen Modefotografie, Porträt und Straßenfotografie. Seine Werke sind getragen von einer Spannung zwischen Melancholie und Traurigkeit als erzählerische Emotionen auf der einen, und der Wärme sowie Leichtigkeit sommerlicher Motive auf der anderen Seite.
PATRICIA FAURE
Patricia Faure illustriert eine Ode an die Schönheit und versucht, den Frauen ein enormes Gefühl von Freiheit zu vermitteln. Durch die Fotografie spielt sie mit suggestiven Akten und kontrastreichen Schwarz-Weiß-Silhouetten, um die natürliche Weiblichkeit und Verspieltheit ihrer Modelle zu offenbaren – alles in Kulissen, die einen endlosen Sommer darstellen.
MARIO STEFANELLI
Er hegt eine unerschütterliche Bewunderung für die Weiblichkeit und liebt es, Kompositionen zu schaffen, die den Körper und die Gesten hervorheben. Mit feinem Humor und Subtilität verweist er auf ihre Kurven und gibt ihren Posen einen Hauch von Unangepasstheit. Mario Stefanelli wählt stets idyllische, sonnendurchflutete Szenerien, um seine Models in Szene zu setzen.
VOLKER HANSEN
„Tales from the Tides“ ist eine Serie von Schwarz-Weiß-Fotografien, die die Bewegung des Meeres und die Harmonie zwischen Ozean und menschlicher Existenz einfangen. Der Fotograf ist ständig auf der Suche nach Wellen und hält sie in einem rohen und authentischen Ansatz fest, um eine Geschichte von Einzigartigkeit zwischen seinem Modell und dem Wasser zu erzählen.
DIE KOLLEKTION
