Votre plus grande fierté artistique ?
Question difficile. Se montrer au travers de ses travaux est une chose complexe, car souvent ce sont des choses qui naissent de nos propres envies et de notre propre personnalité, de l'intime. Alors peut être qu'aujourd'hui affirmer d'avantage mes idées est l'une de mes fiertés, car savoir me mettre en avant ne fais pas partie de mes qualités.
Comment décririez-vous votre technique artistique ?
Je cherche à rendre compte de la gamme de couleurs présente sur une scène. Mon but est aussi de faire ressortir les témoignages et le caractère de ce que je vois, mettre en avant les virages couleurs des mutations exercées par le temps et des savoir-faire de l'homme et de la nature. Sans jamais oublier la lumière. Ce côté pictural est aussi pour rappeler le mouvement romantique.
Comment se passe votre processus créatif ? repérage des lieux, voyages, meilleur moment pour la prise de vue, la nuit sur place ...
Cette envie de voyage reflète la part de rêve et de pérégrinations dans ma vie et que j'essaie de transmettre à travers mes photos. Parfois ces lieux pourraient ne pas sembler réels, de même que ma manière de vivre les voyages. Le lien entre la réalité et ce qui pourrait ne pas l'être alimente mon énergie créative. Comme je le décris pour Spirit of Place, l'intérieur et l'environnement du lieu sont tout aussi importants et aujourd'hui je cherche à m'approprier leurs espaces le temps de mon passage. J'aime cette impression de passage, de transition, de déplacement car comme pour le temps, rien n'est immuable.
Je dors souvent sur place en bivouac et les meilleurs moments pour mes prises de vue sont l'aube et le crépuscule.
Passer des journées entières à l'extérieur me permet de mieux ressentir les transitions des journées.
Parlez-nous des photographies envoyées ? ( celle avec les tentes) Servent t-elles à capturer une émotion précise ?
J'ai commencé à faire ces photos il y a déjà plusieurs d'années, je crois que c'était en 2011, 10 ans déjà. Mes photos des tentes, parfois esthétiques, sont les témoins de ces moments, qui au fil des ans prennent une part complète dans ma vie. Chaque nuit est différente : avec un ciel voilé ou seulement des étoiles sans lune, ou encore éclairée par les lumières de la ville ... Alors quand le temps et l'environnement s'y prêtent, je garde une mémoire de ces facettes des lieux que je visite.
Parlez-nous de Arche végétale II France ou/et Arche végétale III Italie (où la photographie a-t-elle été prise ? Pourquoi là-bas ? avez vous des anecdotes sur ce lieu ?)
Les serres ont toujours été un sujet très ésthetisant en architecture et donc en photographie par extension. Puisque les parois doivent être translucides pour créer un microclimat, il en va de même pour l'ambiance et le dialogue entre l'intérieur et l'extérieur, ce qui rejoint le cœur de ma démarche sur l'esprit du lieu. Les jardins d'hiver, de par leur noblesse, intègrent souvent des motifs architecturaux remarquables, le verre, la ferronnerie s'y prête très bien. Enfin c'est sans compter sur ma fascination pour la végétation tantôt contrôlée par l'homme tantôt incontrôlée. Je trouve que cette dualité est bien représentée par les serres.
Votre photographie préférée chez YellowKorner?
Une photographie précise je ne sais pas, mais je connaissais déjà le travail de Christophe Jacrot dont j'aime beaucoup les ambiances météorologiques.
Vos futurs projets ?
Avec ce qui s'est passé dernièrement mes projets de voyages lointains sont plutôt remis à plus tard. Alors je regarde aussi des lieux atypiques et ressourçants dans notre Europe, mais qui sont bien sûr toujours en lien avec ma démarche !