Zwei Gesichter verschwinden beinahe hinter bunten Fächern, eingefangen in einer Bewegung, die ebenso an einen Tanz wie an eine Parade erinnert. Die Szene könnte direkt aus einer Magnum-Reportage stammen - so präzise ist ihre Komposition. Und doch wurde sie 2019 von einer Fotografin aufgenommen, deren Name noch vor einem Jahr kaum jemand kannte. Genau darum geht es bei „Let’s Celebrate!“: Generationen zu verbinden und allein den Augenblick festzuhalten.

YellowKorner wird zwanzig und steht seit zwei Jahrzehnten für eine einfache Überzeugung: Fotografie verdient es, geteilt zu werden, damit alle Freude daran haben, und sollte nicht auf Messen für zeitgenössische Kunst beschränkt bleiben. Zwanzig Jahre, in denen das Unternehmen Galerien auf der ganzen Welt eröffnet hat, von Bordeaux bis Shanghai – heute sind es achtzig – und Fine-Art-Prints sowohl Privatkunden als auch Sammlern anbietet. Zum Jubiläum stellte die Marke den Fotografen eine einfache Aufgabe: Zeigt uns, was Feiern bedeutet – das echte Leben, eure ganz persönliche Art zu feiern: mit eurem Partner oder eurer Partnerin, euren Freunden, eurer Familie, in eurem Dorf oder einfach in diesen kostbaren Momenten der Freude.

Was zunächst auffällt: Kein Bild gleicht dem anderen. Einige Fotografen haben sich für das Feiern im wörtlichsten Sinne entschieden: Menschenmengen, Konfetti, Papierschmuck. Andere haben das Thema subtiler interpretiert: ein einzelner Körper, ein Lichtstrahl, ein angehaltener Atemzug. Die Auswahl lässt diese große Bandbreite bewusst zu, als würde das Wort „Feier“ seine eigentliche Bedeutung erst im Plural entfalten. Hier trifft reine Dokumentarfotografie auf nahezu choreografierte Gesten; Straßenfotografie begegnet der Studioarbeit; satte Farben kontrastieren mit strengem Schwarz-Weiß. Der rote Faden ist subtil, aber unverkennbar: ein gemeinsames Gefühl der Dringlichkeit, als wollte jeder Fotograf etwas festhalten, das bereits eine Sekunde später verschwunden sein könnte.

Die Geografie wiederum gleicht einer Weltreise in zwanzig Fotografien. Alexandra Buxbaum meldet sich aus Arizona, Olesia Kim aus Tjumen, Eleonora Laufer aus Buenos Aires und Yevhen Samuchenko aus Odessa. In Brighton hält Liban Elmi drei Jungen fest, die Arm in Arm ins Meer laufen, von hinten gesehen und von derselben Bewegung erfasst. „Lachen überwindet Grenzen leichter als Worte“, sagt der Fotograf – ein Satz, der den Geist der Serie treffend zusammenfasst. In Nandgaon taucht Vivek Goyal in die Wolken aus farbenfrohem Pulver des Holi-Festes ein, bei dem sich Männer und Frauen so lange mit Farbpulver bestreuen, bis ihre Gesichter unter den Pigmenten nicht mehr zu unterscheiden sind. „Farbe wird zur zeitlosen Sprache menschlicher Verbundenheit“, erklärt er. In Saint-Aubin-sur-Mer fängt Roxane Mo eine andere Form des Feierns ein, die eher an Karneval als an ein Ritual erinnert: In „Flamboyer“ schreit eine Frau in einem Paillettenkleid vor Freude unter einem orangefarbenen Reifen, umgeben von einer kostümierten Parade beim ökologischen Festival Pete the Monkey. Das in jeder Hinsicht emblematische Bild bringt auf den Punkt, was die gesamte Auswahl vermitteln möchte: kollektive, ungefilterte Freude, voller Farbe und Ausdruck.

In den YellowKorner-Galerien beginnt parallel dazu eine völlig andere, intimere Saison: die Saison der Erinnerungen, die über den Ladentisch verkauft werden. „Colorful“, die ikonische Kollektion, die die großen Jahre von YellowKorner geprägt hat, wird neu aufgelegt und erweitert – als diskrete und exklusive Edition mit zwanzig Motiven zur Auswahl, die jeweils in einer eigenen Präsentationsbox angeboten werden. Laurent Baheux kehrt mit seinen afrikanischen Tieren zurück, in Schwarz-Weiß und ohne jede Spur von Sentimentalität. Matthieu Ricard zeigt einen tibetischen Mönch in Meditation, der zeitlos wirkt – ein passendes Gegenstück zur Ausstellung in der Galerie La Hune im Stockwerk darüber. Thibaud Poirier präsentiert seine Bibliothek des Trinity College, einen Tempel aus Büchern, der beinahe an das Kirchenschiff einer Kathedrale erinnert. Ebenfalls vertreten sind Formento+Formento, Pedro Jarque Krebs, Tull & Bruno Morandi, Nicolas Velter, Jakub Polomski, Bernhard Hartmann, Ruslan Bolgov, Ludwig Favre, Nicolas Bets, LDK, Fabien Novarino, Alexandre Fauve, Damien Dufresne, Robbie McIntosh, Mina Mimbu und Andrea Pavan. Eine beeindruckende Reihe renommierter Fotografen, deren Werke häufig ausverkauft waren und nun wieder erhältlich sind – bereit, einen Platz an der Wand Ihres Wohnzimmers zu finden.