Dos rostros casi desaparecen detrás de abanicos multicolores, captados en un movimiento que parece tanto una danza como un desfile. La escena podría haber salido directamente de un reportaje de Magnum, tal es la precisión de su composición. Sin embargo, fue tomada en 2019 por una fotógrafa cuyo nombre, hasta hace apenas un año, era desconocido para casi todo el mundo. Ese es precisamente el espíritu de «Let’s Celebrate!»: borrar las fronteras entre generaciones y quedarse únicamente con el instante.

YellowKorner cumple veinte años y, desde hace dos décadas, defiende una convicción sencilla: la fotografía merece ser compartida, para disfrute de todos, y no debería quedar confinada a las ferias de arte contemporáneo. Veinte años abriendo galerías por todo el mundo, de Burdeos a Shanghái -ochenta en la actualidad-, y ofreciendo impresiones fine art tanto a particulares como a coleccionistas. Para celebrar su aniversario, la marca lanzó a los fotógrafos un sencillo reto: muéstrennos la celebración, la de verdad, la vuestra - con vuestra pareja, vuestros amigos, vuestra familia, en vuestro pueblo o, simplemente, esos momentos preciosos de alegría.

Lo primero que llama la atención es que ninguna imagen se parece a la siguiente. Algunos fotógrafos eligieron la celebración en su sentido más literal: multitudes, confeti, guirnaldas de papel. Otros prefirieron expresarla de manera más sutil: un cuerpo solitario, un rayo de luz, un aliento contenido. La selección abraza esta gran diversidad, como si la palabra «celebración» solo cobrara verdadero sentido en plural. Aquí, la fotografía documental más pura convive con gestos casi coreografiados; la fotografía de calle se encuentra con el trabajo de estudio; los colores saturados contrastan con un austero blanco y negro. El hilo conductor, sutil pero inconfundible, es una sensación compartida de urgencia, como si cada fotógrafo intentara capturar algo que, un segundo después, ya hubiera desaparecido.

La geografía, por su parte, se asemeja a un viaje alrededor del mundo en veinte fotografías. Alexandra Buxbaum responde desde Arizona, Olesia Kim desde Tiumén, Eleonora Laufer desde Buenos Aires y Yevhen Samuchenko desde Odesa. En Brighton, Liban Elmi captura a tres chicos que se adentran en el mar del brazo, vistos de espaldas, atrapados en el mismo impulso de movimiento. «La risa atraviesa las fronteras con más facilidad que las palabras», afirma el fotógrafo, una frase que resume a la perfección el espíritu de la serie. En Nandgaon, Vivek Goyal se sumerge en las nubes de polvo de colores vivos del festival de Holi, donde hombres y mujeres se cubren unos a otros hasta que sus rostros dejan de distinguirse bajo los pigmentos. «El color se convierte en el lenguaje atemporal de la conexión humana», explica. En Saint-Aubin-sur-Mer, Roxane Mo captura otra forma de celebración, más cercana al carnaval que al ritual: en «Flamboyer», una mujer con un vestido de lentejuelas grita de alegría bajo un aro naranja, rodeada de un desfile de disfraces durante el festival ecológico Pete the Monkey. La imagen, emblemática en todos los sentidos, resume por sí sola lo que busca transmitir toda la selección: una alegría colectiva, sin filtros, desbordante de color y expresión.

En todas las galerías YellowKorner se desarrolla en paralelo una temporada completamente diferente, más íntima: la de los recuerdos que se venden en el mostrador. «Colorful», la icónica colección que contribuyó a definir los grandes años de YellowKorner, se reedita y amplía en una edición exclusiva y de carácter confidencial: veinte imágenes para elegir, cada una presentada en su propio estuche. Laurent Baheux regresa con sus animales de África, en blanco y negro, sin rastro de sentimentalismo. Matthieu Ricard captura a un monje tibetano en meditación, suspendido en el tiempo, en un contrapunto perfecto con la exposición de la galería La Hune, situada en la planta superior. Thibaud Poirier presenta su biblioteca del Trinity College, un templo de libros que casi parece la nave de una catedral. También están presentes Formento+Formento, Pedro Jarque Krebs, Tull & Bruno Morandi, Nicolas Velter, Jakub Polomski, Bernhard Hartmann, Ruslan Bolgov, Ludwig Favre, Nicolas Bets, LDK, Fabien Novarino, Alexandre Fauve, Damien Dufresne, Robbie McIntosh, Mina Mimbu y Andrea Pavan. Un auténtico elenco de fotógrafos de renombre cuyas obras a menudo estaban agotadas y que ahora vuelven a estar disponibles, listas para ocupar un lugar en las paredes de tu salón.