Obras llenas de contrastes


Descubre las imágenes en blanco y negro de Andrea Pavan y Sophie Belloni-Vitou que, mediante juegos de texturas, curvas y luces, subrayan la estética de la arquitectura y la geometría.

Juegos de luces y sombras

SOPHIE BELLONI-VITOU


Sophie Belloni-Vitou, encuentra la coherencia entre la luz, los materiales y los volúmenes. Gracias a este virtuoso y elaborado triángulo, genera emoción real y desafía la realidad desde ángulos alegóricos. ¿El objetivo? Extraer atmósferas seleccionadas, todo ello en una composición precisa. No hay azar ni futilidad, sólo los detalles característicos son útiles al respecto. ¿El lema de la artista? La fotografía permite escapar del conformismo y volver a lo esencial.


«La fotografía es el primer arte que permite pintar con la luz, en un proceso creativo sin límites».

Abstracto en blanco y negro

ANDREA PAVAN


El artista italiano Andrea Pavan, influenciado por su formación como arquitecto, tiene un interés especial por el diseño del espacio y en particular le fascina la geometría. Nacido en 1968, se graduó en Arquitectura en la Universidad de Florencia en 1996. Una vez iniciada su carrera, dedicaba su tiempo libre a la fotografía y con los años, su interés por el octavo arte creció y su estilo evolucionó hacia el conceptualismo. La llegada de la red social Instagram fue la que provocó una transición importante para el artista.

Desde 2014, utiliza la plataforma para compartir sus obras y su visión artística de un mundo singularmente geométrico y decididamente estético. Fuera del tiempo y del espacio, sus creaciones persiguen un escenario en el que la luz es la protagonista esbozando el contorno de las formas geométricas de una composición surrealista en blanco y negro.

Fotografía minuciosa y precisa

JONATHAN WALLAND


Jonathan Walland, fotógrafo especializado en arquitectura e interiores, lleva haciendo fotos desde los 13 años y destacó desde el inicio. Actualmente, trabaja para estudios de arquitectura y de diseño y, al mismo tiempo, desarrolla sus proyectos personales, en particular una serie muy depurada de edificios sobre fondo negro.
El objetivo de Jonathan Walland es mantener intacto el aspecto estructural del edificio y, a la vez, cambiar la forma en que lo vemos jugando con las luces.


«Utilizo el minimalismo como método para lograr la claridad. Mi proceso elimina las distracciones y permite al espectador centrarse en los elementos más puros de la fotografía: la forma, la luz, la textura y el modo en que estos componentes se amalgaman»